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成龙救不了的神探蒲松龄,败走春节档后仍想做大IP [复制链接]

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离线龚姝美
 

成都近视手术


      
      疯狂的外星人含着金钥匙出生,黄渤与沈腾强强组合,使该片一开始就领跑春节档,预、豆瓣评分、排片率均占绝对优势;周星驰的新喜剧之王与韩寒的飞驰人生同样自带光环;打着“开启中国硬壳科幻电影”的流浪地球,更是凭借“创建电影工业的强大使命感”与主创团队的“阿甘”精神,在“宣发”渠道杀出了一条血路。除此之外,特供小朋友的熊出没、小猪佩奇过大年天然具有一定的吸金能力。
      
      火拼的狼烟之下,对于决定命运的前两周,每一部影片的主控方都很忐忑,每一天,甚至每一个小时,排片率、上座率、票房数据、观众人群等各项数据的变化都难以预估。
      
      在年味逐渐变淡的春节期间,电影院成为少有的积聚人气的去处。“先看成龙的神探蒲松龄吧,轻松搞笑。接下来,吴京、黄渤、周星驰,一部部来欣赏。”听取儿子意见的王蓉,选择了初一14:20的场次,3D影厅,上座率80?右,在舒适的环境中看大文豪蒲松龄变身神探,大破妙龄少女失踪迷案,也是一种视觉享受。
      
      第一财经记者注意到,与王蓉相似,选择神探蒲松龄的观众多是一家人,希望在笑声中持续过年的团圆与美好。
      
      这样的情景也基本符合出品方爱奇艺影业总裁亚宁的预判,“这部影片是春节档里面最合家欢的,男女老少都适合看,这也是我们选择春节档的重要原因。”
      

      
      但上映前夕,神探蒲松龄的排片与预就不起眼,排片仅为8.1?预票房也只有1150万元。初一上映后,口碑还算不错,在猫眼平台的评分为8.4分。遗憾的是,随着流浪地球等竞争对手的“联排炮”式的宣发攻势之下,神探蒲松龄几乎被淹没,豆瓣评分跌至4.2分。业内人士分析,照此情形,神探蒲松龄的票房会有几亿,与其投资不相上下。
      
      明明是“一手好牌”,怎么就打了个稀巴烂?
      
      在全民追捧“票房冠军”如何炼成的疯狂里,基本只有一类人是冷静的,那就是投资人。毕竟,能够盈利的影片只有10?右,如何避免成为“炮灰”,一部不该失败的影片,更值得去研究探讨。
      
      “贺岁档大佬”成龙的转型
      
      对于如何厮杀春节档,神探蒲松龄的出品方并非没有预案。
      
      “初一初二上映前两天,票房数多与少都是正常的,也都在我们的预测范畴之中,真正会拉开差距的,就从初三开始。这时候,就是口碑来引导票房变化,这就是我们的信心所在。影片质量决定一切,好片子是会吸引观众的。”对于神探蒲松龄的“口碑”,在春节前接受第一财经专访时,亚宁是非常笃定的。
      
      一部电影该具备的人气、故事、质量水准,这部电影都有。“神探蒲松龄是(春节档)唯一一部古装奇幻片,又是自带流量的成龙大哥主演,这就是差异性。”亚宁说,从2017年立项,出品方就剑指2019年春节档。
      
      “贺岁档”一词最早来自香港电影市场。上世纪80年代,正值香港电影的黄金时期,每到春节前夕,都会有一些电影公司拍几部热闹喜庆的电影,专门安排在春节期间上映。当时处于萌芽状态的内地电影还没有档期概念。1994年,大醉拳以香港进口大片的身份在内地上映,能够走出录像厅,在影院里欣赏成龙酣畅淋漓的功夫,是当时年轻人所追捧的。
      

      
      “成龙应该是国内电影市场中第一位真正意义上的‘贺岁档大佬’,不完全统计,成龙几百部的电影中,单是春节档上映的应该有20多部。春节除了吃团圆饭,看一部成龙的电影,已是一种习惯。”对于谁来扮演蒲松龄,亚宁心中唯一的人选就是成龙。
      
      但当时成龙档期很满,亚宁担心邀约很难,颇感意外的是,成龙在看到剧本后,很快就有了回复。但是,大众是否认可功夫巨星扮演的文豪,又是另一份担心。
      
      从1997年开始,冯小刚、葛优搭档的冯氏幽默喜剧基本替代成龙的功夫喜剧,成了春节档的绝对主角。从不见不散一声叹息大腕手机到私人订制,冯小刚成为贺岁档,尤其是春节档的常客,也成为喜剧大师。
      
      “这是一个时代,也是一个标识,就是春节档、合家欢的喜剧已是一个重要的类型片,这是消费心理与消费市场所决定。”中央财经大学文化与传媒学院院长魏鹏举如此认为。
      
      从这一点看,带有“国际功夫巨星”光环的成龙压力并不小。
      
      从上世纪90年代起,凭借其五色斑斓的时空背景、酣畅淋漓的动作戏、俯拾皆是的幽默桥段,成龙备受好莱坞的青睐,成为国际功夫巨星。但好莱坞也是把双刃剑,成龙电影的时空、故事、人物、价值观和精神气质慢慢失去了原有的味道,有人甚至批评成龙“被好莱坞绑架”。
      
      渐渐,成龙在好莱坞的事业开始滑坡,2004年多国合拍大片环游地球80天遭遇票房滑铁卢。
      
      这一年,成龙重归香港,继续拾起他当年赖以成名的小人物、警察、平民英雄戏路,并开始了与内地的合拍,凭借神话、宝贝计划等多部合拍片,成龙再度打开了广阔的内地市场,2010年他以一部充满思辨精神的中等制作影片大兵小将回归贺岁档。
      
      在王蓉看来,成龙的形象体系有许多关键词,比如小人物视角、谐谑气质、正义精神、平民英雄身份、传奇色彩等,但在这个体系之中,最重要的元素还是成龙行云流水的拳脚功夫,以及“摔不烂打不死”的顽强精神。
      
      但岁月不饶人,大兵小将、邻家特工等贺岁片中,成龙的老态和疲态已很明显,身姿不复年轻时的矫健,动作也不再迅猛和犀利。
      
      花甲之年的成龙多次向公众坦白,自己太累了,他不想再像年轻时一样跳海、钻火、跳楼、撞车了。
      
      “大哥一直也在寻找突破,渴望转型。”提及这些,同为成龙粉丝的亚宁也有一种无言的痛。
      
      曾有消息称,成龙曾想过跟张艺谋合作文艺片,但迟迟没有下文。另一种说法是,张艺谋热爱的那种万箭腾空、剑劈水珠、追求意境的动作大片,成龙又自认拍不来。
      
      如此,成龙在一边监制、扶植新导演与功夫明星,一边试图转型,在其功夫体系中,加一些考古专家等文人的色彩,也取得了观众的认可。
      
      起用新导演,开启“”
      
      年过六旬的成龙想通过大文豪蒲松龄来转型,成功的几率有多高?
      
      亚宁给出了足以说服成龙的答案。首先,聊斋志异作为经典名著,具备成为“商业系列大片”的基因,“古典名著肯定是聚宝盆,成功的案例不胜枚举,因为认知度在那儿,世界观也是被接受的。”
      
      根据观众的认知度、观众的熟悉喜欢程度、情节的想象丰富度等综合数据考量,符合出品方需求的古典名著中,排名第一的是西游记,接下来是封神演义、聊斋志异与八仙过海。相较而言,西游记改编的电影很多,也做过很多开创性的改编,而聊斋志异的改编并不多,比较巧的是,网络文学平台中,就有聊斋志异相关的网络小说,于是出品方买下了作者的版权。
      
      但该网络小说并不适合做电影,给主创团队最大的一个帮助是人设,“把蒲松龄放在他的故事里,小说中的每个故事设定成一个案件,由蒲松龄来探案。这也是最新奇之处。”受此启发,编剧写的第一个版本让主创团队比较满意。蒲松龄执阴阳判化身神探,与捕快严飞联手追踪金华镇少女失踪案,宁采臣与聂小倩的爱恨情仇又串起了整个破案过程。
      

      
      其次,神探蒲松龄是特效电影,很多时候是演员在绿布之下与空气进行表演,很多场面,包括打斗场面可通过特效完成。如此,变身神探的成龙依旧可以行云流水,诙谐有趣。
      
      但成龙与出品方也需承担风险,那就是,谁来执导电影。
      
      众所周知,好莱坞特效电影工业已相当成熟,目前全球票房排名前20的电影中,特效电影占到了一多半,比如,变形金刚系列、阿凡达、星球大战等影片,特效都成为极其重要的元素。但特效电影对中国导演仍是比较新的电影形态,近年仅有徐克的狄仁杰系列被市场认可。
      
      如此情形之下,起用新导演,就是一次“”。
      
      “往往好的资源都集中到了知名导演那儿去了,但是年轻人总需要出来,所以,我们希望能够培养扶持一些年轻人,他们能够保持创作上的年轻的心态和比较现代的创作理念。”亚宁希望,新导演能够借此脱颖而出。
      
      最终,在英国学习并在好莱坞待了很长时间的严嘉成为神探蒲松龄导演首选。资料显示,严嘉曾参与制作过木乃伊、变形金刚等影片,回国后,严嘉和另一位特别关注技术的导演参与制作了大闹天宫和三打白骨精。严嘉执导的第一部作品是82分钟的特效电影食人虫,豆瓣评分仅3分。
      
      亚宁则从另一个角度看待这件事,“他当时拍这部特效电影,只有600万还是800万元投资,可以看出有的特效是没有完成的,一看就是没钱了。他有一定的基础,之前我们看到大闹天宫和三打白骨精也不错,所以我是觉得可以用。”
      

      
      亚宁感叹,复杂的特效几乎耗费一年时间,单是特效投入就占到总投资的三分之一还要多。
      
      试错之后,蒲松龄还会拍网剧?
      
      这场花费巨大心力与财力的“”,最终失败了。目前春节档已结束,神探蒲松龄票房才过亿,这个数字仅是流浪地球小半天的票房。
      
      在神探蒲松龄的评论中,有观众认可编剧的创新精神,但限于影片时间有限,很多背景并没有交代清楚。对于蒲松龄变成神探的角色设定,有观众叹息,“成龙大哥年纪大了,挤眉弄眼真的不适合他了。他想表现得又俏皮又机灵,我只觉得油腻和怪异,像一个深井冰老头。”至于花费巨资的特效,则成为最大吐槽点,“蒲松龄手下的那几个妖怪,感觉造型审美不在线,丝毫看不到可爱之处。”
      
      一些专业人士认为,在整个贺岁档中,神探蒲松龄无论故事还是特效,都可谓中规中矩,豆瓣评分不至于那么差。但市场就是战场,稍有不慎,就会大势已去,尤其是对于关键的大年初三的口碑决战,出品方也没有采取太多措施去挽救,口碑一日之间从8.4跌至4.7分,几乎无回转之力。
      
      至于为何没有挽救,业内分析,基本是两个原因。一是宣发资金有限,按现在行业的打法,宣发费用基本与投资成本持平,有的甚至更高。
      
      第一财经记者独家了解到,此次贺岁档的宣发投入,最重要的影片都上亿了,最高的近2亿元。相较而言,神探蒲松龄宣发费用算是低的,与最高投入项目相差8000万元左右,除去前期与院线的沟通,要想和流浪地球一样在大年初二去做所有主创的“联发炮”式宣发,可能性几乎为零。
      
      其次是春节档竞争太过激烈。“成龙+阮经天”的组合,相较于吴京,以及“沈腾+黄渤”,略显单薄了些。若没有特别过硬的故事,胜算并不高。
      
      一部电影失败的原因毕竟错综复杂,但值得庆幸的是,作为影视行业的“新兵”,该片出品方爱奇艺影业有试错的机会。
      
      2014年,爱奇艺影业成立,提出的战略方向是,致力于创新互联网影业模式,整合内外部平台资源,使爱奇艺影业的互联网基因服务于电影行业,为电影行业创造更多价值。历经我是你妈、八月等小成本主控项目的试水,以及“整合百度糯米资源”,打通了票务上游的宣发、营销等环节,爱奇艺影业在2017年才开始制定“主控IP”方针,神探蒲松龄就是第一个大的IP项目。
      
      按照计划,蒲松龄会有系列,比如,蒲松龄网剧,同题材的VR电影、动漫和游戏,这些系列项目虽然不会太受电影的影响,但如何讲好一个故事,如何打硬仗,将是爱奇艺影业真正要反思,并下功夫解决的问题。毕竟,同样的错误不可以犯第二回。
      
      
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